一、深情回首“庐山恋”(论文文献综述)
李炳陶[1](2021)在《21世纪以来大陆青春电影的创作反思》文中认为本文以21世纪以来大陆青春电影为主要研究对象,通过梳理大陆青春电影发展脉络,分析21世纪以来大陆青春电影的创作困境,来剖析21世纪大陆青春电影,并对相关问题提出合理化建议。本文主要分为四个部分。第一部分,首先将“类型电影”与“青春电影”区别开来,从严格意义上讲,青春电影并不是类型电影,它的公式化并不十分明显。其次对“青春电影”做了概念上的界定,之后对大陆青春电影的发展概况进行梳理。中国大陆青春电影发展起步较晚,在相当长的一段时间并没有引起学界的关注,但这并不影响它在中国电影市场中的成长。进入21世纪以后,我国青春电影逐渐成熟,拍摄视角更加多元化。但总体上近几年的青春电影渐渐走向了商业化的道路,变成了快餐式“消费模式”,缺少了一定的内涵与反思。第二部分,主要从电影作品、电影创作者和电影受众三方面对大陆青春电影进行分析,找出存在的问题。21世纪以来大陆青春电影突出的问题主要是人物形象比较肤浅扁平,主题样式雷同化严重,没有原创精良的剧本,导演队伍不够专业,表达方式欠缺深度性。电影受众者受到这些因素的影响,思想行为发生了改变。第三部分,将21世纪以来大陆青春电影从时代、青年自身和电影市场三方面进行反思,新世纪新时代的大陆青春电影应当展现当下青年群体的生活状态。通过分析当前的时代背景和电影市场的现实状况,找出当今时代背景、青年人的特征以及当前电影市场的真实需求。第四部分,主要针对前文提到的问题提供一些建设性意见。一是要符合时代特征,深入挖掘当下青年群体的所急所盼所需。创作出“接地气”的电影作品,展现当代青年真实的精神状态,引发观众思考,给予观众一定的启示。二是要对剧本进行创新,创造出大陆青春电影自己的剧本,不能一味的依赖网络小说。应静下心来细细聆听青年的内心声音,拓宽创作角度,展现多元化的青春故事。三是要将商业性和艺术性进行权衡。两者谁都不能“抢风头”,需要相互协调,达到一种平衡的状态。
李镇[2](2020)在《爱情往事——20世纪80年代初期“爱情”电影的创作热潮及相关讨论》文中进行了进一步梳理20世纪80年代,中国出现了爱情电影的创作热潮。尤其是20世纪80年代初期,社会各界对爱情题材电影以及电影中"爱情"的描写进行了广泛讨论。这场讨论反映出新时期初期电影创作的些许基本面貌和文艺政策的相关尺度,是我们了解20世纪80年代电影生态的重要参考。同时,它也暴露了电影理论研究的诸多不足。本文通过史料梳理,将重点问题进行了再观察。
黄津[3](2020)在《论伊朗的爱情电影》文中研究指明伊朗电影中的爱情书写不同凡响,每一部都散发出独特的艺术魔力,天才般的构思,奇特的想象,丰富的人性蕴涵,浓郁的异域情调和直击心灵的情感冲击力,在那贫瘠、苦难的土地上,爱之花竟能如此别样绽放,让人拍案叫绝,佩服得五体投体。
李文静[4](2020)在《中国大陆电影名称的百年变迁 ——1905-2017年大陆电影名称研究》文中认为
彭露[5](2020)在《吕其明影视歌曲创作研究》文中进行了进一步梳理吕其明是我国培养出来的第一代优秀电影音乐作曲家之一,他的创作涉及电影音乐、电视音乐、器乐作品和声乐作品等多个领域。吕其明见证了中华人民共和国成立、十年探索期与改革开放三大历史时期,历经了中国电影音乐的发展历程。影视歌曲作为吕其明音乐创作生涯中最重要的组成部分,最直观的体现了他的创作特征与艺术理念,特别是作品中所彰显对民族风韵不断的探索精神。强烈的时代责任感促使他创作出符合当下时代的优秀作品,并为中国影视歌曲的发展留下了丰富的资源。本文以吕其明影视歌曲创作实践为研究对象,对其做更为整体客观的分析,从中梳理出他对于影视音乐创作践行一生的理念,以及对当下影视音乐创作的启示作用。
薛耀[6](2020)在《当代影视作品中的南京意象研究》文中研究说明论文以当代影视作品中的南京意象为研究对象,以凯文·林奇的城市意象理论为理论依据,运用文献研究、文本分析、跨学科研究等研究方法,通过对涉及南京符号的当代电影和电视剧进行梳理,试图厘清并解答三个问题,一是南京的城市意象具体是什么?二是南京意象在影视作品中是如何表现的?三是南京意象是怎么形成的?第一章对意象和城市意象的概念作出界定,梳理城市意象的两大构成元素,分析物质性和非物质性元素两者之间的关系。第二章对影视作品中的南京人文意象进行考察,选取南京独特的人文景观,结合影视作品中的明城墙、秦淮河影像,分析其延续的文化内涵及符号意义。第三章对影视作品中的南京战争意象进行考察,基于抗日战争、解放战争等历史史实,分别梳理南京大屠杀题材和民国题材影视作品中的战争意象。第四章对影视作品中的南京当代意象进行考察,分别以第六代导演娄烨的电影作品、青春题材影视作品、现代都市题材影视作品为样本,探究其中的南京当代都市意象,找寻不同作品间当代意象的个性和共性。第五章把南京视为多元符号的集结体,承接前四章论述,揭示南京的影像审美特质,从政治、经济、文化、个性四个维度,探寻南京与南京意象两者间的内在联系,分析南京丰富的符码意义是如何推动南京意象的生成和表达的。论文指出,南京的自然地貌、历史人文、市民市井、传统风俗等诸多因素影响着南京的城市精神和城市文化,而南京独特的城市意象是解读南京城市精神和城市文化的重要途径。影视作品中的南京意象是创作者用影像建构出一种纪实性与艺术性相结合的南京城市形象。作为中华文明的发源地、中国四大古都之一、中华民国旧都,南京是一座饱经沧桑的城市,特殊的地理位置、历史上的南北融合,造就了南京城市文化和城市精神的多元性,对应在影视作品中便是多元化的南京意象。其次,南京意象也是多变的,随着经济社会的发展和城市化进程的加速,南京意象在建构和表达南京城市空间时,必然也是在被不断更新和完善的。
王子儒[7](2020)在《改革开放以来当代赣籍电影编导创作论 ——以毕必成·王一民·张刚为个案》文中提出江西的山川风光与人文历史资源孕育了许多江西电影人才,上个世纪80年代的改革开放初期江西的电影创作迎来了一个短暂而难得的黄金期,甚至某些电影作品的创作还一度走在全国前列,这其中以毕必成、王一民、张刚为领军人物的赣籍电影编导曾在中国电影史上占有一定的地位。该论文以毕必成、王一民、张刚的电影编导艺术创作为主要研究对象,分析其文化与美学意义,把电影编导创作现象、影片个案与电影史论相结合,从而管窥改革开放以来一段时期里赣籍电影编导们的艺术追求与社会影响。正文第一章绪论部分就本论文的研究背景、国内外研究现状、选题意义和研究内容进行了梳理,回顾并阐述当代赣籍电影编导创作的历史与现实。第二章从电影文化方面分析了毕必成、王一民和张刚编导艺术的创作价值。第三章从电影美学的角度探析了这三位电影编导的创作特点。第四章从社会意义和艺术价值层面分析了赣籍电影编导创作所产生的一定的影响,从主题意蕴、人物形象、地域特色等方面初步总结以毕必成、王一民和张刚为代表的当代赣籍电影编导群体的创作规律,并对今后江西电影的发展前景给出一些新的期待。
孙佳路[8](2020)在《《看电影》趣味研究》文中提出《看电影》是20世纪90年代中国社会及大众文化转型时期的产物。它是在中国市场经济体制下,期刊业开始市场化进程的过程中,以市场为导向,以趣味为策略,由文学类期刊成功进行变身的通俗娱乐类电影期刊。曾打着“中国影迷第1刊”口号的《看电影》,坚持以电影为灵魂,以受众为中心,以客观体现电影工业现状为己任。同时,在面对网络媒介的强力冲击和大众阅读方式发生改变的情况下,《看电影》能够审时度势,整合媒介资源,多次进行改版,成为21世纪以来发展较为迅速的通俗娱乐类电影期刊之一。它的迅猛发展,一方面体现了营销团队的经营管理能力和战略决策能力;另一方面也体现了其适应大众审美文化变迁的趣味传播。本文以《看电影》为研究对象,在市场经济、文化转型与媒介融合的大背景下,对期刊的发展历程、出版形态和文本进行梳理和阐释。并在综合吸收大众传播学、社会学、美学、电影学等学科理论研究成果的基础上,进一步分析《看电影》趣味的生成、发展和演变的背景、过程与原因。力图揭示社会和文化转型时期我国大众娱乐期刊的发展策略和大众审美趣味与媒介发展的关系。论文主体分为五章:第一章从历史的角度对中国电影期刊的发展历程和《看电影》的创刊时机、出版形态、改版状况进行阐述。电影作为第七艺术,其艺术形态,创作手段,表现主题在很大程度上受当时社会的政治、经济、文化、技术等方面的影响。中国电影期刊是伴随着中国电影的发展而发展的,它既是中国电影发展史的记录者,又是中国电影发展史的见证者。它一方面展示着电影的时代特征,另一方面也书写着社会的文化变迁。通过对中国电影期刊发展史的爬梳,阐述不同时期中国电影业的发展形态,意趣风尚及电影期刊对不同时期社会文化思潮的助推,为当代电影期刊的研究提供依据。与此同时,引出于20世纪90年代末社会文化转型时期成功改版的《看电影》。通过对《看电影》创刊背景及发展历程的梳理,分析其迅速脱颖而出,占领大部分读者市场的原因,以及其如何在信息变革时期、阅读方式发生改变的大环境下,抓住时代特征,进行生存策略的演化。为接下来的趣味研究做好铺垫。第二章分别从静态和动态的视角,讨论《看电影》趣味的生成、演变及与趣味群体间的关系。通过分析其趣味生成和传播的内在逻辑,进一步考察趣味与文化语境之间的关系,探究其媒介发展的策略。20世纪90年代,传统媒介由大众传播向分众化传播转型。这种改变使得传播媒介与受众之间形成了以趣味为核心的互动模式。因此,对《看电影》趣味的生成研究,要将其还原到具体的社会文化背景之中,分析促使其趣味生成的外部动力因素和内在传播逻辑。这种动因和逻辑既是现实的,又是空间历史的。在这些因素的共同作用下,《看电影》采取了受众定位策略,锁定自己的目标受众群体,并通过对目标受众群体和趣味群体进行趣味层面的互动,引导和型塑,来建构富有时代性审美风尚的趣味文化。随着媒介传播形态的改变,传统媒介趣味与受众趣味趋向异化。作为媒介和文化商品的《看电影》在时代的变革中,所呈现和传播的趣味也相应地发生了改变与创新,这亦是一种生存策略的体现。第三章以当代视觉传播和文化消费为视角,以期刊封面为主要研究对象,分别从期刊封面的设计、图片的审美趣味、版式中的电影味三个方面,讨论《看电影》作为文化商品的趣味呈现。在大众文化审美形态由日常生活审美化向审美日常生活化过渡的视觉文化消费时代。对于大众期刊,文字逐渐被图像僭越。“读图时代”到来,期刊的外在符号系统,即期刊的封面、版式设计成为适应视觉消费的主要手段。电影期刊相较于其他类型期刊,有着得天独厚的图片资源。《看电影》的封面从创刊之初就极具视觉冲击力,当然这也成为其快速占领读者市场的重要原因之一。在《看电影》封面和版式设计变迁的过程中,既体现了期刊作为文化商品的时尚趣味,又体现出了期刊的定位和审美趣味的变迁。第四章以期刊创刊时的社会文化转型为背景,大众审美形态为前提,以期刊的内在传播符号——栏目为研究对象,探讨《看电影》作为媒介的趣味呈现。分析期刊随电影发展和文化变迁所折射出的媒介趣味。在媒介快速发展时期,被当代传播媒介型塑的趣味群体普遍具有娱乐性、大众性、时尚性的消费特征。通俗娱乐类电影期刊恰好反映出大众的这些趣味特征。因此,将《看电影》放在宏观的、大众的电影信息分类范围中,通过对栏目名称的演变,经典栏目的个案分析,能更好地阐释《看电影》的大众媒介属性。进而探寻《看电影》在报道开放式的电影资讯时所呈现出的基于媒介形态的趣味策略。即它是如何在大众和娱乐的基础之上提炼出高级娱乐,提升媒介价值,以区别于其他同类电影期刊。第五章从趣味文化意蕴的视点出发,并通过对《看电影》正刊经典栏目和增刊《午夜场》的文本分析,阐释其迷影文化旨趣,论述《看电影》迷影场域的打造和对受众迷影文化的导向。美国批评家苏珊·桑塔格在纪念电影诞生一百周年,发表的文章中提到因“迷影”的消失将导致电影的衰亡,致使这个诞生于电影艺术萌芽时期的词汇,又重新出现在大众视野。从而引发部分学者对迷影文化的正面讨论,使得在电影发展史叙事中,被忽略的影迷群体再次被关注。在迷影文化史叙述中,电影期刊曾作为早期迷影文化的主要推手之一。电影期刊是迷影文化的体现。因此,《看电影》从文化内涵上说是迷影的。同时,以受众为核心的《看电影》也是中国唯一本以影迷对电影的迷恋程度而进行分众化出版的电影期刊。通过《看电影》正刊中的迷影元素,增刊《午夜场》的迷影导向,共同助推迷影文化。
李昕益[9](2019)在《电视素人真人秀节目叙事模式创新研究 ——以央视《欢乐中国人》为例》文中研究表明“限真令”的出台促使着我国真人秀节目创作的大幅度调整,以普通人为参与对象的电视素人真人秀节目方兴未艾,逐渐成为中国电视市场发展新潮流。为响应国家相关政策的调控,中央电视台分别推出了两季《欢乐中国人》素人真人秀节目,该节目在叙事模式上有一定的创新,以真实的中国故事叙事、丰富的话语表达、鲜活的主流价值呈现等获得了观众的称颂,其创新的融媒体叙事传播渠道更得到了国内外媒体的广泛认可,可以说是国内素人真人秀中的佼佼者。创新是发展的第一推动力,该节目秉持着原创类节目的核心发展要义,将创新运用于节目叙事模式要素中,为电视素人真人秀创新发展提供了实践性的路径。本文采用个案分析、文本分析等方法,试图运用电视叙事学相关理论对两季共21期《欢乐中国人》节目进行细致的文本分析。首先,本文在对电视叙事学、叙事模式、电视素人真人秀节目等相关概念的阐释与界定基础上,梳理了《欢乐中国人》节目的内容、定位以及叙事模式特点,重点在于对该节目叙事模式的具体要素进行详尽地分析;其次,从节目的叙事者选取、叙事视角转化、叙事符号功能、叙事内容等四个方面,论述该节目的叙事模式创新与运用,研究发现:真实鲜活的中国故事是讲“好故事”的源头之一,叙事中叙事者的“对话”方式能够使“好故事”接近受众心理,形成传受共鸣;各种符号的创新运用对叙事意义的凸显和对故事内涵的传播具有促进作用;多元叙事视角的相互融合、交叉运用可以使故事叙事达到最佳效果等。本文最后对电视素人真人秀节目的叙事困境进行探讨,并从《欢乐中国人》创新叙事模式中提炼出适合当下素人真人秀的创新发展启示,对今后同类型的节目创作具有一定的价值意义。另外,本文的创新点在于以“讲好中国故事”为主旨的电视素人真人秀为研究视角,重点探究《欢乐中国人》节目叙事模式的创新与运用,在当前社会背景和传播环境中,对该领域的关注和研究具有价值;以个案研究法与文本分析法为主要研究方法,对该节目做一个较为清晰、全面的文本分析。希望通过对个体的透视以寻求素人真人秀节目的叙事模式创新要义,从而为我国素人真人秀节目的发展提供理论依据与创新思路。
熊瑶结[10](2019)在《葛亮小说中的城市叙事研究》文中研究表明葛亮城市小说的叙事创作,不论在形式还是在内容层面上都区别于当代的都市书写,将整个当代都市书写推向了一个新的高度。其笔下的城市叙事多元而纷杂,容纳城市与乡村、传统与现代、中国与西方这些对立的因素,齐聚了中国传统文化与西方现代文化的结晶,表现出古典雅致韵味的同时又极具时尚新奇的现代感。论文以葛亮小说中的日常生活与历史文化作为研究切入点,探究葛亮笔下城市的城市特质以及城市叙事的深刻意蕴。论文共分为绪论、正文和结语三部分。绪论部分,厘清葛亮小说的研究现状,爬梳“城市叙事”的发展脉络,阐明论文所依托的研究方法及选题的突出价值。正文部分为三章:第一章“城市叙事中的空间经营”,从空间维度切入还原城市空间,探讨时代个体的心理视域,展现葛亮“双城”空间体验下的民国想象;第二章“城市叙事中的叙事建构”,从言说方式、古典摹写与现代感表达三个维度归纳葛亮如何对其笔下的城市想象进行叙事建构;第三章“城市叙事中的主题意蕴”,从“家”观念的重塑、城市民间的精神诉求、文化中国的积淀三个方面深刻发掘城市的文化内涵。结语部分,展现葛亮城市叙事的当代价值与意义。本文以葛亮的城市小说为研究目标,目的不仅是要发掘葛亮城市叙事的独特之处,还在于展现葛亮如何用笔勾勒出现代化进程中城市应有的多样化形态及城市特质,为城市进行真正主体意义上的生命书写。
二、深情回首“庐山恋”(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、深情回首“庐山恋”(论文提纲范文)
(1)21世纪以来大陆青春电影的创作反思(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
一、研究背景 |
二、研究现状 |
(一)国外研究现状 |
(二)国内研究现状 |
三、研究范围 |
四、研究目的 |
五、研究价值 |
(一)学术价值(理论层面) |
(二)社会价值(实践层面) |
六、学术创新点 |
七、研究方法 |
注释 |
第二章 萌芽与蜕变:大陆青春电影的创作概况 |
一、概念界定 |
(一)类型电影 |
(二)青春电影 |
二、大陆青春电影的创作流变 |
(一)二十世纪三、四十年代:乱世中的青春萌芽 |
(二)二十世纪五、六十年代:政治色彩下的青春 |
(三)七十年代末至八十年代:伤痕背景下的青春 |
(四)二十世纪九十年代:改革开放后的青春 |
(五)二十一世纪至今:消费文化下的青春 |
注释 |
第三章 臆想与缺失:21 世纪以来大陆青春电影的创作困境 |
一、不切实际的电影作品 |
(一)肤浅扁平的人物形象 |
(二)呆板雷同的主题样式 |
(三)消费青春的怀旧风格 |
二、盲目夺利的电影创作者 |
(一)制作团队缺乏精良性 |
(二)表达方式欠缺深度性 |
(三)改编小说缺少独创性 |
三、深受其害的电影受众者 |
(一)拜金享乐的负面思想 |
(二)冲动幼稚的暴力行为 |
(三)盲目追星的冲动消费 |
注释 |
第四章 时代与定位:21 世纪以来大陆青春电影的创作剖析 |
一、紧跟日新月异的时代浪潮 |
(一)政治制度开明化 |
(二)经济制度全球化 |
(三)社会文化多元化 |
二、读懂当代青年的内心世界 |
(一)社会压力普遍增大 |
(二)社会责任意识不强 |
(三)理想信念意识弱化 |
三、探索纷繁复杂的电影市场 |
(一)受众群体品味升级 |
(二)精良佳作赢得票房 |
(三)宣传手段多姿多彩 |
注释 |
第五章 现实与超越:大陆青春电影未来的创作走向 |
一、注重时代变化,深挖现实意义 |
二、倾听青年声音,加强文本创新 |
三、追求艺术价值,规范商业市场 |
注释 |
结语 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间所发表的学术论文 |
致谢 |
(2)爱情往事——20世纪80年代初期“爱情”电影的创作热潮及相关讨论(论文提纲范文)
一、被爱情遗忘的角落 |
二、花开花落 |
三、不是因为爱情 |
四、不该凋谢的玫瑰 |
五、爱情啊,你姓什么? |
(3)论伊朗的爱情电影(论文提纲范文)
一、苦难中的爱情 |
二、绣毯上的爱情 |
三、追忆逝水年华 |
(5)吕其明影视歌曲创作研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
引言 |
第一章 音乐生涯 |
第一节 革命熔炉中成长 |
一、童稚从戎 |
二、幸逢名师 |
三、再遇伯乐 |
第二节 专业学习经历 |
一、启梦为现实 |
二、带职入校 |
第三节 音乐作品成就 |
一、影视音乐创作 |
二、交响乐的创作 |
第二章 吕其明影视歌曲作品综合分析 |
第一节 吕其明影视歌曲的题材 |
一、革命题材 |
二、热火朝天的生产生活 |
三、爱情与艺术的交融 |
第二节 吕其明影视歌曲的音乐元素 |
一、扎根民间,汲取经典 |
二、织体思维 |
第三节 “画外乐”的呈现方式 |
第三章 吕其明影视歌曲的内涵与启示 |
第一节 鲜明的时代特征 |
一、传承战时革命精神 |
二、和平时代的追求与探索 |
第二节 特殊的地域性与群众意识 |
一、吕其明影视歌曲独特的地域性 |
二、为人民写作的意识 |
第三节 对影视歌曲创作的启示 |
一、民族元素在影视歌曲中的推广 |
二、不懈追求的精神 |
结语 |
附录 |
附录一 :吕其明创作年谱总编 |
附录二 :访谈录整理 |
附录三 :冯灿文小传 |
参考文献 |
致谢 |
(6)当代影视作品中的南京意象研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题背景与意义 |
二、国内外研究现状 |
三、研究思路与方法 |
四、研究样本的界定 |
第一章 作为研究对象的城市意象 |
第一节 意象与城市意象 |
一、意象的含义解析 |
二、城市意象的概念界定 |
第二节 城市意象的构成元素 |
一、物质性元素 |
二、非物质性元素 |
第二章 影视作品中的南京人文意象 |
第一节 明城墙意象:石城沧桑 |
一、南京明城墙的城市意象 |
二、影视作品中的南京明城墙 |
第二节 秦淮河意象:风月江南 |
一、南京秦淮河的文化意象 |
二、影视作品中的胭脂金粉与风月秦淮 |
第三章 影视作品中的南京战争意象 |
第一节 南京大屠杀影像:国家记忆与血色南京 |
一、南京大屠杀:历史事件与国家记忆 |
二、灾难记忆与血色南京的影像再现 |
第二节 革命历史题材作品中的民国影像 |
一、革命历史题材中的民国旧都 |
二、追忆民国风情的怀旧影像 |
第四章 影视作品中的南京当代意象 |
第一节 娄烨对当代南京的纪实表达 |
一、以娄烨为代表的城市影像言说者 |
二、娄烨电影中的当代南京都市 |
三、潮湿的“浮城”与“雨”的意象 |
第二节 青春电影中的南京城市书写 |
一、青春电影中的南京校园景观 |
二、青春题材作品中的当代南京都市 |
第三节 南京现代化的国际都会形象 |
一、便捷通达与时尚潮流的现代南京 |
二、青年奥运会背景下的人文绿都形象 |
第五章 何以“南京”:影视中“南京”的审美特质 |
第一节 作为政治符号的“南京” |
一、作为“六朝古都”的古代南京城 |
二、作为“民国旧都”的近代南京城 |
第二节 作为经济符号的“南京” |
一、南京的经济发展状况 |
二、地方政府对南京意象的推动 |
第三节 作为文化符号的“南京” |
一、城市文化:城市灵魂之所在 |
二、南京的城市文化 |
第四节 作为个性符号的“南京” |
一、城市个性:城市特色之所在 |
二、南京的个性标签:世界文学之都 |
结语 |
附录 涉及南京的相关影视作品(2000-2020) |
参考文献 |
致谢 |
(7)改革开放以来当代赣籍电影编导创作论 ——以毕必成·王一民·张刚为个案(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 以往相关研究综述 |
1.3 研究内容 |
1.4 研究方法 |
第2章 当代赣籍电影编导创作文化论 |
2.1 毕必成编剧创作文化论 |
2.1.1 新时期改革开放的电影“寓言”与“预言” |
2.1.2 立足现实主义的乡土电影创作 |
2.2 王一民编剧创作文化论 |
2.2.1 乡土意识与地域文化 |
2.2.2 儒家伦理文化 |
2.3 张刚导演艺术文化论 |
2.3.1 与时代契合的文化创作理念 |
2.3.2 张刚与“阿满”的精神同化 |
2.3.3 后现代文化的初步探索 |
第3章 当代赣籍电影编导创作美学论 |
3.1 毕必成编剧创作美学论 |
3.1.1 自然景物的审美意象 |
3.1.2 “崇高美”的人物形象塑造 |
3.1.3 真实反映时代精神的现实主义美学 |
3.2 王一民编剧创作美学论 |
3.2.1 民族化的美学特色 |
3.2.2 “悲喜交加”的美学特色 |
3.3 张刚导演创作美学论 |
3.3.1 具有强烈主体性和社会责任感的现实主义美学 |
3.3.2 人物形象塑造的初步类型化 |
3.3.3 利用误会与巧合制造冲突的喜剧技巧运用 |
3.3.4 张刚的“观众意识” |
第4章 当代赣籍电影编导创作影响及其规律初探 |
4.1 赣籍电影编导创作的社会影响 |
4.1.1 毕必成:改革开放早期的大众文化复苏 |
4.1.2 王一民:传统道德的传承与革新 |
4.1.3 张刚:社会道德与人性情感的回归 |
4.2 赣籍电影编导创作的艺术影响 |
4.2.1 毕必成:现实主义题材照亮时代 |
4.2.2 王一民:民族文化的乡土寄托 |
4.2.3 张刚:“寓教于乐”喜剧性影片的回归 |
4.3 当代赣籍电影编导创作规律的初步总结 |
4.3.1 人道关怀与道德复归 |
4.3.2 影像的艺术表达与人物心理的深掘 |
4.3.3 鲜明的地域特色与创作风格 |
4.4 对未来赣籍电影编导创作的期待 |
结语 |
参考文献 |
附录1: 毕必成影视编剧作品一览表 |
附录2: 王一民编剧作品一览表 |
附录3: 张刚导演的“阿满系列”一览表 |
攻读学位期间的研究成果 |
致谢 |
(8)《看电影》趣味研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、选题的机缘及其价值 |
二、研究基础 |
(一)关于趣味 |
(二)关于媒介趣味 |
(三)关于电影趣味 |
三、关于《看电影》的趣味研究 |
四、关于《看电影》的研究现状与研究方法 |
(一)关于电影期刊的研究 |
(二)关于《看电影》的研究 |
(三)研究方法 |
第一章 中国电影期刊与《看电影》 |
第一节 当期刊遇上电影:中国电影期刊概说 |
一、中国电影期刊的诞生:1920——1930年代 |
二、中国电影期刊的曲折成长:1940年代 |
三、新中国电影期刊的复兴:1950——1980年代 |
四、新时期电影期刊的革新:1990年以来 |
第二节 《看电影》的前世今生 |
一、历史的时代机遇:创刊背景 |
二、电影的二维书写:《看电影》的发展历程 |
第二章 内外交互的趣味共振与嬗变 |
第一节 浸入趣味的光影空间 |
一、《看电影》的趣味之源 |
二、《看电影》的趣味生成 |
第二节 “使用与满足”理论中的趣味互动 |
一、电影期刊与受众的审美互动 |
二、《看电影》与受众的趣味共振 |
第三节 大众审美视野中的趣味流变与创新 |
一、趣味的流变 |
二、趣味的创新 |
第三章 视觉消费视域下的商品趣味 |
第一节 《看电影》封面的商品视觉呈现 |
一、封面商品属性的视觉传播 |
二、《看电影》封面的视觉表征 |
三、《看电影》封面的消费符号象征性 |
第二节 《看电影》封面图片的审美趣味 |
一、封面图片的时尚趣味 |
二、封面图片的电影趣味 |
第三节 《看电影》版设中的趣味带入 |
一、“看”出来的电影即视感 |
二、富于情绪的色彩变迁 |
第四章 大众传播语境下的媒介趣味 |
第一节 基于大众传播的栏目构建 |
一、《看电影》的栏目概况 |
二、经典栏目的审美倾向 |
第二节 基于媒介形态的趣味表达 |
一、以前沿资讯凸显大众趣味 |
二、以多元风格打造娱乐趣味 |
三、以独家报道提升媒介价值 |
第五章 当代审美文化形态下的“迷影”趣味 |
第一节 区隔与导向的迷影文化 |
一、区隔:“影迷”——“大众”——“迷影”的定位 |
二、导向:助推迷影文化 |
第二节 打造“迷影”旨趣——《看电影·午夜场》 |
一、策划纸上“白日梦” |
二、精英式的品味表达 |
三、表现“迷”认知的年度总结 |
结论 |
引用和参考文献 |
附录1 《看电影》出版形态进化表(1999—2019) |
附录2 《看电影》栏目进化表(1999—2019) |
附录3 《看电影》封面影片与内地总票房汇总列表(2000—2019) |
后记 |
在学期间公开发表论文及着作情况 |
(9)电视素人真人秀节目叙事模式创新研究 ——以央视《欢乐中国人》为例(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
一、绪论 |
(一)研究背景 |
(二)研究意义与研究目的 |
1.研究意义 |
2.研究目的 |
(三)国内外研究现状综述 |
1.电视叙事理论相关研究综述 |
2.叙事模式相关研究综述 |
3.电视素人真人秀节目研究综述 |
4.《欢乐中国人》研究综述 |
(四)研究方法与研究样本 |
1.研究方法 |
2.研究样本 |
(五)研究思路与创新点 |
1.研究思路 |
2.研究的创新点与不足 |
二、电视叙事学理论及相关概念概述 |
(一)电视叙事学理论相关概述 |
(二)叙事模式概念归纳 |
(三)电视素人真人秀节目概念解析 |
本章小结 |
三、《欢乐中国人》叙事模式 |
(一)《欢乐中国人》节目概况 |
1.节目概述 |
2.节目定位 |
3.节目叙事模式特点 |
(二)《欢乐中国人》叙事模式要素分析 |
1.叙事者 |
2.叙事内容 |
3.叙事视角 |
4.叙事时间 |
本章小结 |
四、《欢乐中国人》叙事模式的创新运用 |
(一)叙事者选取:真实故事的演绎 |
1.多元化的叙事者身份 |
2.真实鲜活的中国人的故事 |
3.开放互动的对话语境 |
(二)叙事视角转化:细节“解读”的技巧提炼 |
1.“讲述人+故事秀+简采访”的多元叙事视角 |
2.叙事视角的细节处“解读” |
(三)叙事符号功能:节目叙事符号系统的引用 |
1.语言符号的构成及应用 |
2.非语言符号的构成及应用 |
(四)叙事内容:中国故事的价值呈现与文化传承 |
1.话语表达呈现鲜活的主流价值 |
2.叙事技巧传承中国故事传统文化 |
本章小结 |
五、电视素人真人秀节目的叙事困境及《欢乐中国人》的创新启示 |
(一)当下电视素人真人秀节目的叙事困境 |
1.目标受众面较小,叙事受述者范围窄小 |
2.节目模式固化,叙事内容传播效用甚微 |
3.叙事方式同质化,原创性发展受阻 |
(二)《欢乐中国人》叙事模式的创新启示 |
1.主流价值的叙事表达应满足大众的接受心理与审美需求 |
2.节目叙事技巧强调对节目“真实”内涵的再理解 |
3.叙事方式的原创性,促进电视素人真人秀节目创新升级 |
4.融媒体的有效利用,丰富叙事创新传播渠道 |
本章小结 |
六、结语 |
参考文献 |
附录 |
攻读学位期间发表的学术论文 |
致谢 |
(10)葛亮小说中的城市叙事研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、葛亮小说的研究现状 |
二、“城市叙事”之发展脉络 |
三、选题缘由与研究方法 |
第一章 城市叙事中的空间经营 |
第一节 外在空间——身体感知下的城市空间 |
一、历史古迹的空间留存 |
二、味蕾记忆的空间延续 |
三、娱乐烙印的空间再现 |
第二节 内在空间——城市“试验场”中的心理视域 |
一、身体背后的两难抉择 |
二、孤独造就的情爱屏障 |
三、金钱编织的物欲迷宫 |
第三节 第三空间——“双城”时空体验下的民国想象 |
一、“我城”:当下体验与感知空间 |
二、“家城”:过去记忆与想象空间 |
三、襄城:“中国式诗意”的民国幻境 |
第二章 城市叙事中的叙事建构 |
第一节 以日常细微处为根基的言说方式 |
一、宏大叙事外壳下的个体日常 |
二、刻意凸显的城市气质腔调 |
第二节 形神兼具的古典摹写 |
一、引经据典的语言范式 |
二、一象多意的典故意象 |
三、哀而不伤的古典意境 |
第三节 别辟蹊径的现代感表达 |
一、戏剧性的实验写作 |
二、叙事视角的限制性呈现 |
三、他者映射下的“镜中之像” |
第三章 城市叙事中的主题意蕴 |
第一节 “家”观念的三重奏 |
一、血缘关系的消解 |
二、“家”观念的重塑 |
三、温情世界的构筑 |
第二节 城市民间文化的精神诉求 |
一、民谚俗语中的民间指向 |
二、民间手艺中的匠人精神 |
三、饮食文化中的市民精神 |
第三节 文化中国:对传统文化的追怀与萃取 |
一、顺势而为与逆势而上 |
二、儒表、道骨、佛心:传统文化人格的认同 |
三、古为今用:传统在现代语境中的重生 |
结语 |
致谢 |
参考文献 |
附录:作者在攻读硕士学位期间发表的论文 |
四、深情回首“庐山恋”(论文参考文献)
- [1]21世纪以来大陆青春电影的创作反思[D]. 李炳陶. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [2]爱情往事——20世纪80年代初期“爱情”电影的创作热潮及相关讨论[J]. 李镇. 北京电影学院学报, 2020(11)
- [3]论伊朗的爱情电影[J]. 黄津. 长江文艺评论, 2020(05)
- [4]中国大陆电影名称的百年变迁 ——1905-2017年大陆电影名称研究[D]. 李文静. 湖北大学, 2020
- [5]吕其明影视歌曲创作研究[D]. 彭露. 南京艺术学院, 2020(02)
- [6]当代影视作品中的南京意象研究[D]. 薛耀. 南京师范大学, 2020(04)
- [7]改革开放以来当代赣籍电影编导创作论 ——以毕必成·王一民·张刚为个案[D]. 王子儒. 南昌大学, 2020(01)
- [8]《看电影》趣味研究[D]. 孙佳路. 东北师范大学, 2020(07)
- [9]电视素人真人秀节目叙事模式创新研究 ——以央视《欢乐中国人》为例[D]. 李昕益. 武汉体育学院, 2019(01)
- [10]葛亮小说中的城市叙事研究[D]. 熊瑶结. 江南大学, 2019(12)