一、一个值得记住的名字——“龙之脊”服务教育纪实（论文文献综述）
陈燕玲[1]（2021）在《新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》的场景化叙事研究》文中认为新媒体技术和旅游业的蓬勃发展,促进了新媒体旅行纪录片的诞生,本论文旨在以新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》为例,探究该节目场景化叙事的场景特色和叙事创新,深入解读“场景化叙事”的文化内涵与节目呈现,将场景化叙事理论作为理论背景,将延伸的媒介情境理论、场域理论、陌生化理论作为论证依据。详细探究节目的发展历程、场景建构、叙事话语、多元比较、价值思考等五个要素,挖掘节目对新媒体旅行纪录片产生的应用价值与实践思考,以小见大洞察新媒体旅行纪录片的叙事方向与发展空间。本论文对该节目文本分析后得知,《冒险雷探长》为新媒体旅行纪录片提供了优质的创作范本,场景化叙事强化了新媒体旅行纪录片的文化内涵;催生了新媒体旅行纪录片更多的原创品牌;增强了新媒体旅行纪录片更精准化的营销模式,随着5G时代的到来,新媒体旅行纪录片的场景化叙事对节目的视听效果会产生更大影响。随着观看环境的虚拟化及创作团队的盲目从众等因素,也带来了同质化现象与趋同场景的审美疲劳;极致个人化风格与叙事话语的刻板传播;品牌化作品缺乏与商业文化的失衡等消极影响。新媒体环境的瞬息万变也带给节目更多变化莫测,同时给创作者、用户和市场提出了更多要求,结合本论文,笔者对节目场景化叙事的实际启发是把握技术与文本,丰富节目的场景建构;注重用户与互动,拓展节目的叙事话语;融合商业与文化,深耕节目的品牌价值等。新媒体旅行纪录片以个性化的纪实手法、多元化的剪辑方式、定制化的解说风格等艺术光韵展现了节目价值,也需要注意带来的消极因素进而积极应对,才能使得场景化叙事对新媒体旅行纪录片,产生更多元的叙事价值与创新呈现。
尤达[2]（2021）在《网络时代美国创剧人研究》文中研究说明美国创剧人,英文为the creator of American TV soaps,sitcoms and series,原指提供故事创意或者完成试播集剧本向各大电视网推销的人,在实际生产中演变为美剧的创作主体,即具有创作剧本能力的执行制片人。从历史观之,电视时代的创剧人在美剧生产过程中流露出普遍性特点,由此形成的群体特征深刻影响着创剧人自身的演变:从身份的确立到群体的形成,再到阶层的固化。网络时代的创剧人致力于群体特征的变革,以此打破阶层的桎梏。立足创剧人文本的内容与形式观之,所谓“变革”与以往并非只是理念上的区分,在实践场域的分野十分明晰。创剧人既对美剧成规化生产模式进行大胆革新,又依据“自我”的觉感与体认进行个性化创造。更为重要的是,创剧人调和了成规与个性间的对立关系,在文本的内容选择上追求“他者互文”与“自我表现”的紧密结合,表现形式上注重制作范式与创作风格的高度统一,由此在作品中反映出多元且精彩的主题,满足受众不断增长和变化的娱乐需求。这便使得创剧人不再只是播出机构定义下一味媚俗的符号客体,而是被赋予对超越性的追求。本文从历史与现实的维度探讨美国创剧人群体的演变;从文本的内容选择与表现形式上深入考察网络时代创剧人的变革举措,指出其群体特征的两个维度;进而分析这两个维度的相互关系与共同作用;最后基于媒介场域的变化探讨群体特征发生变革的外在成因,从创剧人心理探讨变革的内在动因。如此,形成了对网络时代美国创剧人从表象到本质的考察。揆诸现实,这一研究的目的在于面对美剧在全球范围内卓越的传播力,从创作主体维度探寻美剧的成功之道,以求能在去芜存菁中有效“吸收外来”,为国产电视剧的发展带来启示意义。
李京泽[3]（2020）在《《西伯利亚的伟大灵魂-西伯利亚虎》（第1-3章）韩汉翻译实践报告》文中认为本文是以《西伯利亚的伟大灵魂——西伯利亚虎》一书为基础撰写的韩汉翻译实践报告。这本书的作者为自然纪录片制作人朴洙容,他是世界上拍摄到野生西伯利亚虎家庭的第一人。该书是朴洙容所拍摄的纪录片《西伯利亚虎三代之死》的文字衍生品,由韩国金宁出版社于2011年9月10日负责出版发行,目前尚无中文译本。此书为纪实动物文学作品,是对一只叫做血腥玛丽的雌虎家族三代进行观察的记录,也讲述了乌苏里土着民把西伯利亚虎当作神信奉的故事。全书共计435页,内容分为五章,笔者选取其中的第一章《血腥玛丽》、第二章《森林之神——阿姆巴》、第三章《相遇,还有离别》作为文本分析对象进行翻译,原文为294页,共计126460字,译文总计116573字。本翻译实践报告共分五个部分:第一部分为引言,介绍了选题目的和意义;第二部分是翻译项目简介,对作者和作品进行了介绍,阐述翻译重点及难点;第三部分为翻译与报告撰写过程,具体说明译前分析与准备、报告撰写流程;第四部分是翻译理论及案例分析,为本论文的核心部分,介绍了指导本次翻译实践的巴尔胡达罗夫翻译理论,翻译案例分析分为两个层次即词层、句子层进行,词层翻译则分别根据巴尔胡达罗夫的音译和语义对应理论应用了音译法与直译法、意译法、加注法,依据巴尔胡达罗夫的翻译转换法理论采用了加词法和减词法;句子层翻译以巴尔胡达罗夫的翻译转换法理论作为指导,采用了移位法与替换法,并选取翻译文本中的典型例句,理论结合实践展开了详细的剖析;第五部分为结语,对翻译实践报告进行总结,介绍了笔者在作品翻译过程中的所思所悟以及自身存在的不足之处。笔者希望通过本次翻译自然纪录片类文本的实践报告,可以在学习翻译理论知识、提升个人翻译能力的同时,为日后翻译相同文本类型的译者提供些许帮助与借鉴。也期待通过笔者翻译的文本内容,为国内拍摄自然与动物纪录片的业内人士、关注野生西伯利亚虎的研究人员与读者、对韩国动物纪录片拍摄与制作感兴趣的朋友提供具有参考价值的文献资料。
杜珊珊[4]（2020）在《中国纪录片40年表情变迁研究（1979-2019）》文中研究说明“表情”是情绪主观体验的外部表现形式,是大众感情最直观的传达方式。表情传达出的可以是“酸甜苦辣”,也可以是“喜怒哀乐”“悲欢离合”。影像作为当今社会时代的映照,在中国的历史长河中起到了至关重要的作用。在这个以速度和遗忘作为标记的现代社会里,纪录片以其与社会建构的互动关系,成为了大众表情和社会记忆的重要载体。从影像表情与记忆的时代关系进行中国纪录片研究,不仅是一个新视角,且更具有以表情的变迁弥合过去并链接未来的意义。表情变迁与纪实影像,两者在中国纪录片的发展历程中是紧密缠绕不可分割的,纪录片影像的进步最大限度地将公众表情展现在银幕之上,从传统表情、僵化表情到生动表情、国家表情,其变化过程中主流的话语被逐渐改写。受90年代人文思潮、纪实思潮的影响,纪录片中呈现的表情越来越丰富。在这些银幕表情的变化外壳下,包裹着的是社会环境的变化,影视技术的发展以及文化策略的多样性。同时,也正是因为社会的宽容、技术的发展、文化的多元,中国相册越来越自然越来越丰富。中国纪录片中的表情变迁,可以从不同时代呈现的政治、文化、经济的变化,美学倾向及影像个体差异等层面体现出来。本文主要梳理了1979-2019年40年间的纪录片发展历程,以“表情”作为切入点,从三方面对中国纪录片所展现的影像变迁作一分析:纪录影像变化的背景、纪录影像中的表情所呈现出的变迁历程以及纪录片呈现表情变迁的审美意义。此三部分的主要内容是:其一,纪录影像的表情承载记忆,其建构性取决于影像生产过程中拍摄者与拍摄对象的介入和交互影响,影像作为一种媒介,拍摄对象随着媒介发展过程中逐渐产生变化,观者在观看影像时与自我的经验结合而被激发的思考,三者共同构成纪录影像表情变迁的最终状态;其二、纪录片中建构起关于以非常态的外化的“公开表情”和个性化个人化的“私密表情”共同组成的社会表情图景,并以此勾勒出时代的表情变迁;其三、就纪录片现阶段的美学倾向而言,强烈的社会性及历史性的特征经常会压过纪录片本身作为一种影像艺术的属性。由此,对纪录片中不同时代经典案例的表达要素如声音、色彩等的美学分析,从纪录片美学的角度来说,这些表达路径的认知和探索,更可视为纪录片美学范式探索的一部分。因此从记忆的角度,以中国纪录片发展历程为经,以纪录片影像与公众表情、现实形象之间的互动为纬,探究中国纪录片中集体到个体形象呈现的“表情”变迁,不仅是一个新的视角,更能具体的看到在这样互动关系下不断改变的过程中,从而找寻纪录片表情背后的生成机制,近而以更为宽阔的视角探究如何把表情丰富性表达出来,如何用国际传播来打开维度,以期许纪录片更好的未来,同时也意味着纪录片所承载的社会记忆可能有更大的覆盖面与影响力。纪录影像呈现公众的表情变化并以此留存记忆。对当下快速变化着的中国社会来说,纪录片以其真实的本质呈现社会的真诚与勇气为历史留下了可资殷鉴的记忆档案,并以此突显纪录影像内在的独特价值。
刘春晓[5]（2020）在《人文历史纪录片多元价值及表现手法》文中研究说明人文历史纪录片在传播中华民族博大精深的历史文化、提高人民的文化自信、向世界展现国家形象方面,起到了至关重要的作用。一个民族的文化是这个民族生存和发展的精神动力,民族文化的发展离不开对民族历史文化的理解和创新,更离不开对民族历史文化的传承和发展,人文历史纪录片不仅对于中华民族五千年的历史、文化进行了传播和弘扬,而且本身具有丰富的艺术性,这值得我们深入探讨。本文采用文献分析法和个案分析法系统的梳理了中国人文历史纪录片的发展历程及人文历史纪录片展现的多元价值,同时选用从1958年至今的优秀人文历史纪录片为案例,结合影视艺术理论和影视叙事学理论等相关理论进行研究分析。本文一共分为六个部分,第一部分为绪论,是行文的准备,主要介绍了人文历史纪录片多元价值及表现手法的选题理由、选题意义和国内外的研究现状,以及研究方法,阐释了本人对人文历史纪录片价值的理解,对后文的写作起到一个引导作用;第二部分主要对人文历史纪录片的相关概念做了界定、阐释了本文所用到的理论基础,并对人文历史纪录片1958年至今的发展过程进行了梳理总结;第三部分主要阐释了人文历史纪录片的本体价值为什么为史料价值,从时间、空间、人物三个角度描写了人文历史纪录片的史料价值;第四部分主要阐释了人文历史纪录片的核心价值为什么为文化价值,从表现传统中式生活方式、表现传统文化精神、增强文化自信、给人启迪指导生活四个方面描写了人文历史纪录片的文化价值;第五部分主要阐释了人文历史纪录片的关键价值为什么是审美价值,从意境美和真实美两个方面描写了人文历史纪录片的审美价值;论文的第六部分为人文历史纪录片多元价值的具体表现手法,从画面、声音和叙事三个角度对人文历史纪录片进行详细的分析,展现了人文历史纪录片从丰富多彩的画面和镜头语言到解说词、同期声、音乐音响的氛围浓厚的声音表达,再到多元化个性化的叙事视角、叙事时空和叙事结构的叙事策略。本文认为,人文历史纪录片作为中国纪录片市场数量多且质量好的纪录片类型,跟随着时代发展的脚步,日益成熟,逐渐形成属于自己的创作风格,在展现中国源远流长的历史、博大精深的文化内涵、独树一帜的审美情趣方面有着其他类型纪录片无可比拟的优势。通过总结发现,人文历史纪录片对于我国历史的记录、文化的传播、审美的展现有着重要的作用,能深刻的体现出人文历史纪录片的史料价值、文化价值和审美价值。有助于纪录片制作专业人士相互间的交流与了解,使他们更准确地把握人文历史纪录片创作的主流,丰富思想,对于人文历史纪录片的创作有一定的借鉴意义,从而创作出更具有价值的优秀人文历史纪录片。通过对人文历史纪录片价值的研究,人们对于人文历史纪录片的认识也会更加深刻,进而对创作的人文历史纪录片作品带来一定的积极意义,使作品的价值在观众中更好地传播,从而使中国人更好的了解自己,使外国人更多的人了解中国传统文化历史,借助人文历史纪录片的艺术表达,更好的向世界讲好中国故事,传播好中国声音。
徐瑞阳[6]（2020）在《乡村题材纪录片的审美价值建构研究》文中提出从党的十六届五中全会提出“建设社会主义新农村的重大历史任务”,到党的十八大提出“美丽乡村的建设目标”,再到党的十九大提出“实施乡村振兴战略”,建设社会主义新农村的体系日臻成熟,也意味着国家和政府对农村建设和乡村治理理念的不断深化。促进乡村的经济振兴、生态振兴以及文化振兴,重视对传统文化的传承和保护,是新时代乡村建设的发展目标。作为一种文化的载体,乡村题材纪录片在记录、参与、推进乡村振兴的过程中具有重要的意义。我国的历史发源于农耕文明,乡村对于中国来说,奠定了整个社会的基础,同时乡村也是中华文明的发源地。乡村题材纪录片见证了我国城乡一体化的过程,以真实性为原则,用镜头展现乡村中的真实事件,反映出农村的自然风光、人文风俗、历史传统,同时体现出城乡冲突矛盾下乡村的变迁以及对于人物个体命运的思考。在乡村题材纪录片中体现出乡村污名化、乡村记忆的缺失、现代性误区以及审美单一化的乡村等问题,为解决当下的现实问题,重新建构乡村题材纪录片的审美价值,乡村题材纪录片承担着一定的社会责任。本论文从乡村题材纪录片的界定和特点出发,通过对相关影视作品和电视节目的研究,探讨乡村题材纪录片的审美误区,分析乡村题材纪录片中的审美形象呈现,从而探索乡村题材纪录片的审美价值建构。本文采用文献研究法、个案分析法、比较分析法、田野调查法四个方法,在分析研究大量的乡村题材纪录片的基础上对审美价值建构研究。本文分为四个章节对乡村题材纪录片的审美价值建构研究。第一章乡村题材纪录片的界定和特点。分析叙事理论、审美意象理论以及差序格局理论。对乡村题材纪录片、纪录片的审美价值进行概念界定,分析本文所运用的理论基础。从叙事学理论到后经典叙事学理论、学习文德尔班的美学理论内涵,探讨费孝通的差序格局理论对中国乡土社会结构的影响,精英意识带动乡村本土化的发展,推动乡村文化的发展。探索乡村题材纪录片中的特点。以时间发展的脉络,梳理乡村题材记录片在不同时期的特点,从早期的注重人文情感的流露与文化寻根的记述,逐渐演变到注重农民生存的思考与城乡关系的矛盾,最后发展到对乡土记忆的追寻与乡村生态的保护,乡村题材纪录片的特点变化体现出国家对乡村政策的重视与理念的变化。第二章研究乡村题材纪录片的审美误区。通过苦难叙事与底层困境、记忆缺失与身份错位、城乡混淆与现代性误区三个层面,全方位分析乡村题材纪录片的审美困境。在乡村题材纪录片的审美误区中,苦难叙事与底层困境通过中国乡村的“苦难叙事”形象、夹缝求生的弱势女性形象以及乡村“污名化”的伦理问题展现出来,体现出底层社会的心酸与无奈。记忆缺失与身份错位通过乡村记忆的淡漠、民间文艺的消逝、国家形象的差异解读三个方面展现,体现出乡村记忆的缺失,他者眼中对于国家形象的解读差异。现代乡村的生态危机、乡村的“城市化”再造以及千篇一律的“小康村”模式所形成的城乡混淆与现代性误区,造成了乡村城市化形象的建构背景下,对生态在理念、表达方面的缺失,形成了审美偏离和单一化的问题。第三章对乡村题材纪录片中的审美形象呈现进行分析。从乡村题材纪录片中的个体形象、家园形象、文化形象以及国家形象四个方面为出发点。其中,个体形象体现了在乡者的期盼与无助的群体形象、离乡者追梦与漂泊无依的群体形象、还乡者追梦失败与回归的群体形象,充分展现出乡村社会中的人物性格和特点。家园形象通过诗意的田园、失落的乡村以及复兴的故园,展现出乡村从原始和谐的秀美景观,到文化和村落的湮灭,再到文化振兴和生态的美丽乡村的变化过程,体现出乡村形态的变化。文化形象通过宗族文化、民俗文化、地域文化,展现出乡土文化的根源与脉搏、乡土传统的传承与灵魂、乡土文化的多样与繁荣的文化特点。国家形象的展现从传统形象、探索形象、当代形象三个层面,表现出宏观的叙事与民族的多样体现、底层的呐喊与现实的记录、主流价值观与乡村振兴的融合的国家形象特点,展现出不同发展阶段的国家形象特点。第四章结合具体纪录片,研究对乡村题材纪录片的审美价值建构。通过生活的田园、生态的田园、文化的田园共同建构乡村题材纪录片的审美价值。在生活的田园审美价值建构过程中,通过对乡村生活的立体记录刻画,用原生态的镜头拍摄以及故事化的叙事手法,表达更为真实的现代化乡土社会。通过乡村题材纪录片对人物形象的多元化表达,形成正确的伦理道德价值,在尊重客观事实的基础上,对底层人物进行自我表述。摆脱刻板的的女性主体形象,为新时代独立自由的女性形象提供更多的关爱。通过体制内纪录片和独立纪录片的对比建立共同的记忆空间,形成民族文化层面上的身份认同,为国家形象获得他者身份的认同。在生态的田园审美价值建构中,深入理解美丽乡村的发展理念,了解新田园的生活理念,注重绿色的田园生产方式,与乡村生态的建设与保护相结合,遵循天人合一的田园景观建设。乡村题材纪录片对于文化的田园审美价值建构,形成对乡村记忆的文化重构,注重民间文艺的保护,追寻乡村记忆的本源。延续乡土文化的社会继承,将乡愁文化融入乡村记忆,建构文化的归属感,推进新农村文化建设。通过自我形象和他者形象的分析,展现出乡土中国形象的自我塑造和他者塑造,打造具有中国主流价值观的乡土中国形象。将田园的理念融合乡村的生活、生产、文化与生态等方面,实现乡村的生活的田园、生态的田园、生产的田园在乡土社会中的永续发展。本文通过乡村题材纪录片的审美价值研究,探索建构乡村题材纪录片的审美体系,并将其放置在历史与现实、城市与乡村、生产与生活、经济与生态的格局下进行关照,为乡村题材纪录片更好的呈现乡村图景、参与乡村振兴、推动新农村建设提供了意义探索和策略支持。
王雨[7]（2020）在《乡村纪录片题材研究》文中指出中国自古以来就是农业大国,农村人口占据很大的比重,但是农村的发展相对于城市来说,滞后很多。一直以来我国的社会主义新农村建设得到了政府的高度关注和支持。乡村纪录片将镜头对准了乡村的发展和变迁,记录了发展过程中的诸多矛盾和问题,更新了人们对于乡村的认识,同时也引发了人们关于乡村社会问题的关注和思考。乡村纪录片是对乡村社会政治、经济、文化等多方面发展的真实写照,有着极高的社会价值和传播价值。随着时代的更迭,传统的乡村社会结构逐渐被打破,而乡村纪录片在创作题材上表现出了不同以往的特征,题材选择也日趋多元化。在带来这些现象的同时,题材内容所蕴含的价值,成为乡村纪录片能否在纪录片市场站稳脚跟的关键。但是与题材的重要性不相符的是国内学者对乡村纪录片形态上的研究要远远超前于对题材的研究,导致纪录片市场上同类型题材的片子泛滥化,从纪录片产业角度来说,这是传播策略上的成功,但是从文化传播角度来说,那这种现象就是简单的文化复制。这是在纪录片创作过程中,前期选择题材环节理论依据上的缺失。因此,对乡村纪录片的题材进行研究,具有创新性和功效性。本文从四个部分对乡村纪录片的题材进行研究。第一章主要对乡村纪录片的概念和题材的内涵以及题材的发展变迁进行了概述,重点是对新中国成立以后的乡村纪录片题材的发展情况的梳理。第二章是从题材选择的原则和题材选择的角度两个方面对乡村纪录片题材选材提供了衡量标准,并结合笔者自身的创作阐释了乡村纪录片题材选择的难点和局限性。第三章对乡村纪录片的题材类型进行了细化分析,具体从国家发展政策、乡村社会问题、乡村社会文化三个方面剖析了乡村纪录片的题材类型。第四章则总结了乡村纪录片题材多样化、通俗化、现实性和针对性的四个特征,并进一步深化了乡村纪录片特征的多元表达。以此为乡村纪录片题材的选择提供科学的理论基础。
何逸涵[8]（2019）在《静止与波动：空间叙事视阈下纪录影像中的乡村意象（1990-2018）》文中指出乡村,作为一个被遮蔽的空间,在历史书写中被呈现出落后、破碎、凋敝等冷性又负面的形象调性。随着后乡土叙事和独立性纪录影像的发展,乡村在多元、真实的视觉展演中展现出丰富又立体的景观状态。同时,20世纪90年代新纪录运动的发展,也进一步推动纪录片在“去宏观”状态下聚焦那些曾被宏大叙事所遮蔽的社会百象,暴露出作为实体空间的乡村在有机更新过程中呈现的场景化意义。本文以涉及乡村意象且具有典型代表性的90年代后的纪录片为分析文本,以空间叙事为分析视阈,在流动空间、并置空间和历史空间的空间框架中,通过乡村物象、群体形象、乡村记忆与仪式这三个层次,将“变”与“不变”这一对平衡关系渗透在“乡村”意象的探讨中,呈现“乡村”意象真实、立体、多维的意义书写。在空间架构的过程中,“乡村”这一意象被激活,作为时间和空间变迁条件下能予以反应的“活体”,乡村意象在场景变迁中进行着能量的守恒。本文通过自然之物、社群共同体、乡土文化这三大乡村组成体的发展状态,共同聚合成“静止”又“流动”的乡村景观。
史煜[9]（2019）在《影像记忆中的20世纪西安明城区建筑特征演变研究》文中研究说明自鸦片战争遭遇西方武力冲击,中国渐从农耕文明向工业文明转型,延续千年的传统建筑体系从沿海至内陆城市渐次发生近现代化演变。西安作为中国内陆传统城市典型代表与华夏文化生发繁荣之地,经历了20世纪来持续变革求新以及社会文化价值观念的转变,在取得城市现代化建设巨大成就同时,也面临因明城区大片历史街区建筑消失与城市记忆难以承续的现状。在当前中国城市建设从经济指标“量”的扩张转向历史文化与环境生态“质”的彰显之际,学界对西安都城时代的关注逐步转向对城市近现代发展变迁的研究。鉴于建筑是城市最基本的物质组成,本文选择以20世纪来西安明城区不同时段所生发新建筑作为中西文化碰撞交融的具体产物,以西安从传统向近现代城市的发展历史为线索,利用影像文本“客观纪实性”功能再现建筑形态特征,呈现与解析明城区建筑演进历程,为西安建设国际化大都市以及再塑古城历史文化风貌的探索实践提供借鉴。首先,立足影像与建筑文化研究方向,将建筑影像与历史文本相结合作为还原城市记忆的基本载体,在以人为主体、建筑为客体所形成的城市记忆框架中,以西安明城区建筑发展历史为线索,搜集整合20世纪来（1900-2010）不同历史时期典型的建筑影像文本,将其置于中国近现代社会发展的时空背景中进行分期、分类及演变研究。其次,以建筑学、城市规划学与历史地理学等学科在西安城市建筑方面的相关研究成果为参照,将清末（1900-1911）、民国（1912-1949）与共和国（1949-2010）三个典型时期建筑影像文本进行分类对比,以“图文”互证方式还原西安明城区建筑发展演变历程,借助图像学与现象学等研究方法进行解读,揭示演变特征、规律及综合动因。再次,利用凯文·林奇“城市意象五要素”（道路、边缘、区域、节点、地标）作为体验与认知城市的一种方法,对应分析20世纪不同时段西安城市代表性建筑,尝试还原与建构近现代西安城市记忆。近现代西安传统建筑是顺应时代发展与社会现实需求,从“模仿搬用”到“选择吸收”西方先进建筑形式与技术的演进历程,展现了不同历史阶段城市社会经济发展水平以及城市主体审美与价值观的转变,也是传统建筑体系融合西方文化不断做出权衡与选择的实践过程。以城市记忆的“整体性、时代性、延续性与建构性”为原则,对20世纪以来西安明城区建筑状况进行分析、归纳与总结:（1）“体用”原则上中西“折衷”建筑特征的延续性在西安城市近现代化转型历程中,城市发展渐从传统社会的闭守走向近现代的开放,在继承传统建筑文化“体”对西方建筑形式、材料、结构等因素“用”的基础上,传统建筑主体地位逐步被削弱而日趋式微。是在政治与军事因素主导下,从清末“洋风”模仿建筑到民国以不同程度的中西“折衷”特征为主、兼有少量几何形式特征工业化建筑,经历共和国初期“苏化”因素影响,又从单一国家性建筑逐步走向现代化探索与多元化发展历程,建筑是“自上而下”非自然发展路径,以“局部-整体-简化-创新”不同程度中西“折衷”建筑特征的渐变为其发展规律。（2）传统建筑文化承续及创新的矛盾性与表面性作为历史文化积淀深厚的西北区域重镇与传统内陆城市,近代“洋风”模仿、中西“折衷”建筑到建国10周年经典的“传统”复兴建筑,在改革开放后1990-2010年代从计划经济向市场经济转型的快速城市化进程中,出现以房地产商业开发与以旧城拆迁改造为手段的城市化建设,带来明城区商业化、功能化的大尺度的现代建筑在明城墙内外无序耸立,因其与西安历史文化缺乏关联而影响古城整体建筑风貌。近年来,西安明城区依旧以在建筑上附加传统元素与佩戴仿古头饰屋顶作为体现古都风貌的手法,令人深感传统建筑传承与创新层面缺乏文化关联呈现出的矛盾心态与形式的表面性。（3）城市建筑演变缺乏历史文化承续性与整体观伴随20世纪以来西安城市建筑特征近现代化演变历程,西安明城区多数历史街区风貌逐步被科技文明所打造的功能化、商业化与符号化的新建筑所替代与消解,建筑景观的汰换更新导致历史特色被抹除失去城市记忆载体,而社会生活方式的改变也在加速城市记忆的缺失,不利于获得古城西安作为精神家园应有的历史文化认同感与归属感。基于城市记忆与建筑影像的互动同构关系再现西安明城区建筑特征演变历程,省察急躁功利的赶超式与风貌式城市建设行为,汲取东西方城市近现代化发展正反经验,以期在健全城市建设评估与民众参与的监督管控机制,重拾城市文化自信、再塑城市历史风貌,将西安建成生态宜居的家园,肩负起“国家文化形象”的城市职能与使命。
熊梦凡[10]（2019）在《社会记忆视角下吕楠纪实摄影研究》文中进行了进一步梳理作为中国纪实摄影的领军人物之一,吕楠是国内首先将视角聚焦于边缘群体的纪实摄影师。其作品公开至今的二十多年间,对中国纪实摄影艺术产生了巨大的影响。吕楠以最直白、平等的方式抒写那群被遗忘在社会中的人群,他的边缘纪实作品也因其典型性而形成特定的记忆。受益于现代传播的发展,吕楠的影像作品也逐渐由小范围的集体记忆成为摄影艺术文化的社会记忆,其影像记忆的价值也在此过程中逐渐得到了体现。自二十一世纪以来,社会记忆理论的研究逐渐成为记忆研究的重要分支,纪实摄影作品以其特殊的记忆方式在社会记忆中扮演图像文化记忆的角色。但国内学者对社会记忆理论的研究鲜少将其与图像文化结合,因此将吕楠纪实摄影放在社会记忆的语境下进行研究,将更有助于全面地了解影像的社会记忆及其影响。本文首先概述了社会记忆理论和纪实摄影的定义,通过这些核心概念并利用文本分析法透析了吕楠作品社会记忆的内容,并且将内容具体化。以影像直观性记忆内容以及符号性形象为探究基础。经研究,吕楠作品呈现的“事实观”、“美学观”等文化层面对社会有直观性记忆,展现的人物形象、生活生产等形成典型的符号性形象记忆。其次,对吕楠纪实摄影的社会记忆形成的原因进行了研究。发现其主要包括两个方面:首先,纪实摄影历史性追溯、摄影话语转变、民众边缘文化认同等四个社会条件给予其记忆环境,其次吕楠个人的选择、认识、方法也避免不了置于社会记忆下进行讨论。此外,文章重点讨论了社会如何记忆,从而发现口述记忆、文字刻写、展览仪式等方面是吕楠作品社会记忆的主要反响。这又是另外一个关乎社会记忆实践的问题,也是社会记忆的本质。最后,总结了吕楠影像的社会记忆启示,结合对吕楠个案研究,以小见大,阐述了对中国纪实摄影、摄影市场、摄影教育等的警示和思考。
二、一个值得记住的名字——“龙之脊”服务教育纪实（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、一个值得记住的名字——“龙之脊”服务教育纪实（论文提纲范文）
（1）新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》的场景化叙事研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景及意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究对象 |
| 三、研究意义 |
| 第二节 国内外研究现状 |
| 一、新媒体旅行纪录片的研究现状 |
| 二、新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》的研究现状 |
| 三、场景化叙事理论研究现状 |
| 第三节 研究方法与目标 |
| 一、研究目标 |
| 二、研究方法 |
| 第四节 研究的创新性 |
| 一、场景化叙事个案节目的全新解读 |
| 二、微场景与叙事话语的深度建构 |
| 三、冒险题材与和叙事风格的多元分析 |
| 第一章 新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》场景化叙事概述 |
| 第一节 新媒体旅行纪录片概述 |
| 一、新媒体旅行纪录片概念界定 |
| 二、我国新媒体旅行纪录片发展历程 |
| 第二节 新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》的概述 |
| 一、《冒险雷探长》的节目缘起与背景 |
| 二、《冒险雷探长》的制作类型:网络自制 |
| 三、《冒险雷探长》的内容定位:探险旅行 |
| 四、《冒险雷探长》的风格属性:微纪录片 |
| 第三节 纪录片叙事的概述 |
| 一、纪录片叙事的缘起 |
| 二、纪录片叙事的概念 |
| 三、纪录片叙事的类型 |
| 第四节 场景化叙事的概述 |
| 一、场景化叙事的缘起 |
| 二、场景化叙事的概念 |
| 三、《冒险雷探长》的场景化叙事现状 |
| 第二章 《冒险雷探长》的叙事场景建构 |
| 第一节 《冒险雷探长》场景化叙事的时空环境 |
| 一、媒介情境视角下的时间沉浸 |
| 二、场域视角下的空间景观 |
| 三、陌生化视角下的旅行环境 |
| 第二节 《冒险雷探长》场景化叙事的情境人物 |
| 一、探长主导的多元情境 |
| 二、众生百态的旅程群像 |
| 三、特色鲜明的故事人物 |
| 第三节 《冒险雷探长》场景化叙事的场景呈现 |
| 一、感官符号的场景传播 |
| 二、沉浸体验的场景演绎 |
| 第三章 《冒险雷探长》的叙事话语建构 |
| 第一节 《冒险雷探长》场景化叙事的话语表征 |
| 一、贴合主题的话语元素 |
| 二、流畅明晰的话语逻辑 |
| 三、程式规范的叙事方法 |
| 第二节 《冒险雷探长》场景化叙事的话语特点 |
| 一、恰如其分的关键词记忆 |
| 二、因地制宜的位置化叙述 |
| 三、题材多元的故事化讲解 |
| 第三节 《冒险雷探长》场景化叙事的话语意义 |
| 一、时空交织的场景叙事呼应 |
| 二、后现代化的叙事内涵表达 |
| 三、场景丰富的奇观文化传播 |
| 第四章 《冒险雷探长》与其他新媒体旅行纪录片的叙事手法比较 |
| 第一节 新媒体旅行纪录片与其他纪录片的主要特点比较 |
| 一、新媒体旅行纪录片与传统纪录片的主要不同 |
| 二、新媒体旅行纪录片与新媒体平台其他题材纪录片的主要不同 |
| 三、场景化叙事与纪录片其他叙事方式的主要不同 |
| 四、《冒险雷探长》与其他新媒体旅行纪录片叙事特点的主要不同 |
| 第二节 三档新媒体旅行纪录片的叙事场景建构比较 |
| 一、时空环境的比较 |
| 二、场景设置的比较 |
| 三、场景呈现的比较 |
| 第三节 三档新媒体旅行纪录片的叙事话语建构比较 |
| 一、话语表征的比较 |
| 二、话语特点的比较 |
| 三、话语意义的比较 |
| 第四节 三档新媒体旅行纪录片的叙事影响与审美功能比较 |
| 一、叙事影响的比较 |
| 二、美学功能的比较 |
| 第五章 《冒险雷探长》场景化叙事的重要意义和实践思考 |
| 第一节 新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》场景化叙事的重要意义 |
| 一、场景化叙事强化新媒体旅行纪录片的文化内涵 |
| 二、场景化叙事催生新媒体旅行纪录片的原创品牌 |
| 三、场景化叙事增强新媒体旅行纪录片的精准营销 |
| 第二节 新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》场景化叙事的实践反思 |
| 一、同质化现象严重,趋同场景审美疲劳 |
| 二、个人化风格显着,叙事话语传播刻板 |
| 三、品牌化作品稀缺,商业文化比重倾斜 |
| 第三节 新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》场景化叙事的实际启示 |
| 一、把握技术与文本,丰富新媒体旅行纪录片的场景建构 |
| 二、注重用户与互动,拓展新媒体旅行纪录片的叙事话语 |
| 三、融合商业与文化,深耕新媒体旅行纪录片的品牌价值 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 笔者统计《冒险雷探长》场景化叙事的具体呈现 |
| 致谢 |
| 在校期间科研成果 |
（2）网络时代美国创剧人研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 文献综述 |
| 第三节 研究对象 |
| 第四节 研究思路和方法 |
| 第一章 身份与阶层:美国创剧人群体的演变 |
| 第一节 电视时代创剧人的身份界定(1928-1963) |
| 一、创剧人身份的探索:从发明家到电视人 |
| 二、创剧人身份的确立:首席编剧与执行制片人 |
| 第二节 电视时代创剧人的阶层分析(1964-1998) |
| 一、创剧人群体的形成:三大剧种创剧人群体 |
| 二、创剧人阶层的出现:三大阶层创剧人分布 |
| 第三节 网络时代创剧人的阶层突破(1999-2019) |
| 一、模型构建:多源异构数据下的第一阶层创剧人画像 |
| 二、画像分析:从第一阶层创剧人到创剧人“职业群体” |
| 第二章 他者与自我:网络时代创剧人文本的内容选择 |
| 第一节 他者互文:临摹现实文本下的客观写实 |
| 一、效仿现实生活:从真人真事中取材 |
| 二、互文经典作品:从文学与影视中取材 |
| 第二节 自我表现:“三重自我建构”下的主观抒情 |
| 一、对“个体自我”的探寻 |
| 二、对“关系自我”的定位 |
| 三、对“集体自我”的认知 |
| 第三节 紧密结合:创剧人文本内容层面的群体特征 |
| 一、他者故事中自我的汇入 |
| 二、自我镜像中他者的虚构 |
| 第三章 制作与创作:网络时代创剧人文本的表现形式 |
| 第一节 制作范式:视听电影化与叙事文学性 |
| 一、电影化影像策略:质感营造与“景观”制造 |
| 二、文学性叙事策略:叙事结构与叙事线索 |
| 第二节 创作风格:视听个性化与叙事风格化 |
| 一、个性化的长镜头与蒙太奇 |
| 二、风格化的“话语”建构 |
| 第三节 高度统一:创剧人文本形式层面的群体特征 |
| 一、制作范式中个性的凸显 |
| 二、创作风格中成规的体现 |
| 第四章 互构与升华:群体特征两个维度的相互关系与共同作用 |
| 第一节 相互关系:成规与个性的互构 |
| 一、同源性:相近起源与发展 |
| 二、同构性:相互建塑和形构 |
| 三、共生性:互相依存与协作 |
| 第二节 共同作用:多元且精彩的主题 |
| 一、世界观的引导:个人信仰与哲学思辨 |
| 二、人生观的认同:女性主义、反同性歧视和反种族歧视 |
| 三、价值观的迎合:反英雄、非英雄与集体无意识 |
| 第五章 环境与心理:网络时代创剧人群体特征的成因 |
| 第一节 外在环境之变:媒介场域架构下的特征成因 |
| 一、网络时代媒介场域的架构变化 |
| 二、媒介与受众博弈下的底层逻辑 |
| 第二节 内在心理动因:“人类动机理论”下的特征成因 |
| 一、自我求生:生活困难者的生理需要 |
| 二、自我救赎:面临威胁者的安全需要 |
| 三、自我倾诉:身份认同困惑者的归属需要与情感缺失者的情感需要 |
| 四、自我证明:事业受挫者的尊重需要 |
| 五、自我实现:美国创剧人的终极追求 |
| 结语 |
| 第一节 从传播到效仿:美剧强大的影响力 |
| 第二节 在分辨中学习:现状、启示与反思 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 在校期间取得的成果 |
| 致谢 |
（3）《西伯利亚的伟大灵魂-西伯利亚虎》（第1-3章）韩汉翻译实践报告（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 摘要 |
| 第一章 引言 |
| 1.1 选题目的 |
| 1.2 选题意义 |
| 第二章 翻译项目简介 |
| 2.1 作者简介 |
| 2.2 作品简介 |
| 2.3 翻译重点及难点 |
| 第三章 翻译与报告撰写过程 |
| 3.1 译前分析与准备 |
| 3.2 报告撰写流程 |
| 第四章 翻译理论及案例分析 |
| 4.1 翻译理论的选择 |
| 4.2 词层翻译案例分析 |
| 4.2.1 音译法 |
| 4.2.2 直译法 |
| 4.2.3 意译法 |
| 4.2.4 加注法 |
| 4.2.5 加词法 |
| 4.2.6 减词法 |
| 4.3 句子层翻译案例分析 |
| 4.3.1 移位法 |
| 4.3.2 替换法 |
| 第五章 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 A、B原译文对照 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（4）中国纪录片40年表情变迁研究（1979-2019）（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 选题的目的及意义 |
| 1.1.1 选题的背景 |
| 1.1.2 选题的意义 |
| 1.2 概念及选题范围界定 |
| 1.2.1 表情的概念及界定 |
| 1.2.2 记忆的概念与界定 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国内研究现状 |
| 1.3.2 国外研究现状 |
| 1.4 论文框架结构与研究方法 |
| 2 纪录表情的启程:1979-1990 |
| 2.1 纪录影像缘起:从阴影中走出 |
| 2.1.1 精英文化的复苏 |
| 2.1.2 纪录类型的革新 |
| 2.1.3 纪录影像审美萌发 |
| 2.2 时代表情:合理与重现 |
| 2.2.1 表情在影像中的真实表达 |
| 2.2.2 公开表情的合理 |
| 2.2.3 私密表情的重现 |
| 2.3 经典案例:从文化启蒙到《莫让年华付水流》 |
| 2.3.1 贵在创新 |
| 2.3.2 表情伴随时代 |
| 3文化美学的觉醒:1991-1999 |
| 3.1 纪录影像复苏:浮出水面 |
| 3.1.1 大众文化的崛起 |
| 3.1.2 纪录手段的革新 |
| 3.1.3 纪录影像审美对“真实”的追求 |
| 3.2 时代表情:多元与公开 |
| 3.2.1 影像表情的自我投射 |
| 3.2.2 公开表情的多元 |
| 3.2.3 私密表情的公开 |
| 3.3 经典案例:从《生活空间》到《英和白》 |
| 3.3.1 表现本质 |
| 3.3.2 从影像真实到表情真实 |
| 4 纪实美学与人文主义(2000-2009) |
| 4.1 纪实影像开拓:沉淀与自省 |
| 4.1.1 在文化融合中蓄力 |
| 4.1.2 纪录媒介的发展 |
| 4.1.3 影像表情审美的创新迭出 |
| 4.2 时代表情:丰富与细腻 |
| 4.2.1 表情与记忆的影像链接 |
| 4.2.2 公开表情的丰富 |
| 4.2.3 私密表情的细腻 |
| 4.3 经典案例:纪实美学到人文主义——从《铁西区》到《再说长江》 |
| 4.3.1 写实的影像语言 |
| 4.3.2 书写底层的人文关怀 |
| 5 全民纪录时代:(2010-2019) |
| 5.1 影像表情的融合:多元共生 |
| 5.1.1 在文化多元中迸发 |
| 5.1.2 全媒体时代 |
| 5.1.3 影像审美对“真实”的再探 |
| 5.2 时代表情:开放与兼容 |
| 5.2.1 表情与时代记忆的弥合 |
| 5.2.2 公共表情的开放 |
| 5.2.3 私密表情的兼容 |
| 5.3 经典案例:真实、主观到私纪录——《四个春天》 |
| 5.3.1 纪实风格的杂糅 |
| 5.3.2 诗意生活的流露 |
| 5.3.3 生命与现实的建构 |
| 6 表情变迁的交互审视 |
| 6.1 时代语境生成纪实表情 |
| 6.2 表情弥合时代记忆 |
| 结语:从表情纪录到记录记忆 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（5）人文历史纪录片多元价值及表现手法（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景和意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 国内外研究现状 |
| 一、国内研究现状 |
| 1.关于人文历史类纪录片的相关研究 |
| 2.关于纪录片价值研究的相关研究 |
| 二、国外研究现状 |
| 1、纪录片的相关研究 |
| 2、纪录片的价值研究 |
| 第三节 研究目标、方法、难题、创新点 |
| 一、研究目标 |
| 二、研究方法 |
| 三、拟突破的难题 |
| 四、创新点 |
| 第一章 人文历史纪录片价值研究概述 |
| 第一节 概念界定 |
| 一、人文历史纪录片概念界定 |
| 二、人文历史纪录片价值概念界定 |
| 第二节 理论基础 |
| 一、影视艺术理论 |
| 二、影视叙事学理论 |
| 第三节 人文历史纪录片发展过程 |
| 一、人文历史纪录片初创时期(1958 年——1967 年) |
| 二、人文历史纪录片非常时期(1968 年——1977 年) |
| 三、人文历史纪录片思辨时期(1978 年——1987 年) |
| 四、人文历史纪录片繁荣时期(1988 年——1999 年) |
| 五、人文历史纪录片兼容时期(2000 年——2012 年) |
| 六、人文历史纪录片成熟时期(2013 年——至今) |
| 第二章 人文历史纪录片的史料价值 |
| 第一节 史料价值是人文历史纪录片的本体价值 |
| 第二节 时间:对历史的纵向梳理 |
| 一、反应事件全貌 |
| 二、展现历史发展进程 |
| 第三节 空间:对历史的横向整合 |
| 一、展现民风民俗 |
| 二、展现地貌特征 |
| 三、对传统工艺的记载 |
| 第四节 人物:对历史的全面分析 |
| 一、大人物的平凡世界 |
| 二、对文献资料的补充 |
| 第三章 人文历史纪录片文化价值 |
| 第一节 文化价值是人文历史纪录片的核心价值 |
| 第二节 表现传统中式生活方式 |
| 一、展现服饰文化 |
| 二、展现饮食文化 |
| 三、展现住所文化 |
| 第三节 表现中国传统文化精神 |
| 一、道德意识 |
| 二、和谐意识 |
| 三、理想主义 |
| 第四节 增强文化自信 |
| 一、更加了解中华文化内涵 |
| 二、增强文化交流 |
| 三、促进对文化的保护和创新 |
| 四、给人启迪,指导生活 |
| 第四章 人文历史纪录片的审美价值 |
| 第一节 审美价值是人文历史纪录片的关键价值 |
| 第二节 意境美 |
| 一、情景交融 |
| 二、虚实结合 |
| 第三节 真实美 |
| 一、客观真实美 |
| 二、艺术真实美 |
| 第五章 人文历史纪录片价值的表达方式 |
| 第一节 人文历史纪录片的视觉表达 |
| 一、丰富的画面语言 |
| 二、多样的镜头表现 |
| 第二节 人文历史纪录片的声音要素 |
| 一、解说词、同期声的表达方式 |
| 二、音乐、音响增强艺术魅力 |
| 第三节 人文历史纪录片的叙事策略 |
| 一、多元化的叙事视角 |
| 二、不同维度的叙事时空 |
| 三、个性化的叙事结构 |
| 第六章 总结与展望 |
| 第一节 总结与不足 |
| 一、研究总结 |
| 二、研究不足 |
| 第二节 展望 |
| 参考文献 |
| 附录:参考影片目录 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（6）乡村题材纪录片的审美价值建构研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景和意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 国内外相关研究现状 |
| 一、国外研究现状 |
| 二、国内研究现状 |
| 第三节 研究目的和方法 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究内容 |
| 三、研究方法 |
| 四、研究创新点 |
| 第一章 乡村题材纪录片的界定和特点 |
| 第一节 乡村题材纪录片的相关概念 |
| 一、乡村题材纪录片 |
| 二、纪录片的审美价值 |
| 第二节 乡村题材纪录片的相关理论 |
| 一、叙事理论 |
| 二、审美意象理论 |
| 三、差序格局理论 |
| 第三节 乡村题材纪录片的特点 |
| 一、人文情感的流露与文化寻根的记述 |
| 二、农民生存的思考与城乡关系的矛盾 |
| 三、乡土记忆的追寻与乡村生态的保护 |
| 第二章 乡村题材纪录片的审美误区 |
| 第一节 苦难叙事与底层困境 |
| 一、中国乡村的“苦难叙事”形象 |
| 二、夹缝求生的弱势女性形象 |
| 三、乡村“污名化”的伦理问题 |
| 第二节 记忆缺失与身份错位 |
| 一、乡村记忆的淡漠 |
| 二、民间文艺的消逝 |
| 三、国家形象的差异解读 |
| 第三节 城乡混淆与现代性误区 |
| 一、现代乡村的生态危机 |
| 二、乡村的“城市化”再造 |
| 三、千篇一律的“小康村”模式 |
| 第三章 乡村题材纪录片中的审美形象呈现 |
| 第一节 乡村题材纪录片中的个体形象 |
| 一、在乡者:守望、等待、期盼 |
| 二、离乡者:漂泊、追梦、迷茫 |
| 三、还乡者:梦碎、解脱、回归 |
| 第二节 乡村题材纪录片中的家园形象 |
| 一、诗意的田园:原始和谐的秀美景观 |
| 二、失落的乡村:文化和村落的湮灭 |
| 三、复兴的故园:文化振兴和生态的美丽乡村 |
| 第三节 乡村题材纪录片中的文化形象 |
| 一、宗族文化:乡土文化的根源与脉搏 |
| 二、民俗文化:乡土传统的传承与灵魂 |
| 三、地域文化:乡土文化的多样与繁荣 |
| 第四节 乡村题材纪录片中的国家形象 |
| 一、传统形象:宏观的叙事与民族的多样 |
| 二、探索形象:底层的呐喊与现实的记录 |
| 三、当代形象:主流价值观与乡村振兴的融合 |
| 第四章 乡村题材纪录片的审美价值建构 |
| 第一节 生活的田园——多元表达与身份认同 |
| 一、乡村生活的立体记录 |
| 二、人物形象的多元化表达 |
| 三、他者形象的身份认同 |
| 第二节 生态的田园——乡村振兴与永续发展 |
| 一、美丽乡村的发展理念 |
| 二、绿色的田园生产 |
| 三、秀美的田园景观 |
| 第三节 文化的田园——乡村精神与国家主流价值观的一体化发展 |
| 一、乡村记忆的文化重构 |
| 二、乡土文化的社会继承 |
| 三、乡土中国的形象塑造 |
| 结语与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（7）乡村纪录片题材研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 三、研究现状 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 乡村纪录片概述 |
| 第一节 乡村纪录片的概念及其题材的内涵 |
| 一、乡村纪录片的概念 |
| 二、乡村纪录片题材的内涵 |
| 第二节 乡村纪录片创作题材的变迁 |
| 一、1953-1976年政治主导意识时期 |
| 二、1977-1998年平民化的过渡时期 |
| 三、1999 年至今多元的社会化时期 |
| 第二章 乡村纪录片题材的选择 |
| 第一节 题材选择的原则 |
| 一、真实性——乡村社会的镜像 |
| 二、历史性——时代更迭的烙印 |
| 三、形象性——农民群像的素描 |
| 四、典型性——特殊环境的载体 |
| 第二节 题材选择的角度 |
| 一、社会角度 |
| 二、文化角度 |
| 三、商业角度 |
| 第三节 题材选择的难点和局限性 |
| 第三章 乡村纪录片题材的类型 |
| 第一节 国家发展政策类 |
| 一、农村阶级斗争 |
| 二、基层民主选举 |
| 三、美丽乡村建设 |
| 四、乡村振兴 |
| 第二节 乡村社会问题类 |
| 一、“三农问题” |
| 二、乡村“空巢”社会 |
| 第三节 乡村社会文化类 |
| 一、宗族文化 |
| 二、地域文化 |
| 三、民俗文化 |
| 第四章 乡村纪录片题材的特征 |
| 第一节 题材多样化,顺应市场要求 |
| 一、文化市场的发展要求 |
| 二、消费市场的发展要求 |
| 第二节 题材通俗化,凸显农民形象 |
| 第三节 题材具有现实性,贴近乡村生活 |
| 第四节 题材具有针对性,反映乡村现实 |
| 结语 |
| 视频或作品下载地址 |
| 参考文献 |
| 附录一、毕业作品《幽幽中郝峪》导演阐述 |
| 附录二、乡村纪录片作品参考表 |
| 攻读学位期间发表的论文及其作品创作情况 |
| 致谢 |
（8）静止与波动：空间叙事视阈下纪录影像中的乡村意象（1990-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究缘起及问题的提出 |
| 1.2 概念界定 |
| 1.3 文献综述 |
| 1.4 研究方法与研究框架 |
| 1.5 研究文本及选择依据 |
| 1.6 研究目的与意义 |
| 2 本体意义书写:乡村物象及其意义符码 |
| 2.1 物象:乡村图景的元基因 |
| 2.2 符号的意义生成:物象建构与本体赋意 |
| 2.3 流动空间中的乡村物象 |
| 3 主体形象变迁:农民群体的有机更新 |
| 3.1 农民:拼贴乡村图景的能动源 |
| 3.2 并置空间中的群体角色演绎 |
| 4 乡土内核:记忆与文化的延续与断裂 |
| 4.1 乡土记忆的呼唤与延续 |
| 4.2 历史空间中的乡土文化景观 |
| 结语 |
| 附录:本文所涉独立纪录影像文本(1990-2018) |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（9）影像记忆中的20世纪西安明城区建筑特征演变研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 论文研究背景 |
| 1.1.1 西安城市建筑近现代演发 |
| 1.1.2 近代西安影像文本的生发 |
| 1.2 论文研究目的与意义 |
| 1.2.1 研究的目的 |
| 1.2.2 研究的意义 |
| 1.3 论文研究现状 |
| 1.3.1 近现代西安城市建筑研究 |
| 1.3.2 近现代西安城市及建筑影像 |
| 1.3.3 城市记忆的研究与实践 |
| 1.4 研究对象界定 |
| 1.4.1 研究时间界定:1900-2010年 |
| 1.4.2 研究空间界定:以西安明城区为空间界限 |
| 1.4.3 研究对象界定:20 世纪以来西安明城区所生发新建筑 |
| 1.5 研究方法与内容 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 研究内容 |
| 1.5.3 研究框架 |
| 2 “建筑影像-城市意象-城市记忆”的逻辑关联 |
| 2.1 建筑影像:城市记忆的载体 |
| 2.1.1 影像的内涵及其特征 |
| 2.1.2 影像文本的阐释 |
| 2.1.3 影像文本的选择 |
| 2.1.4 影像文本的价值 |
| 2.2 城市意象:显现的城市记忆 |
| 2.2.1 意象的概念及特征 |
| 2.2.2 城市意象要素的应用 |
| 2.2.3 城市意象理论的探索 |
| 2.2.4 城市意象理论的借鉴 |
| 2.3 城市记忆:内化的城市意象 |
| 2.3.1 记忆的概念及其特征 |
| 2.3.2 城市记忆三要素及其建构 |
| 2.3.3 城市记忆的所指及特征 |
| 2.3.4 城市记忆的保存与延续 |
| 2.4 “建筑影像-城市意象-城市记忆”的互动生成结构 |
| 2.5 小结 |
| 3 清末西安“洋风”模仿建筑的生发(1900-1911) |
| 3.1 西北重镇的历史机遇 |
| 3.1.1 “两宫西狩”与清末新政发布之地 |
| 3.1.2 清末西安影像文本的生发 |
| 3.1.3 欧美及日本人眼中的西安 |
| 3.2 “洋风”模仿建筑的生发 |
| 3.2.1 教会建筑“洋风”的先导 |
| 3.2.2 洋务军事工业的创立 |
| 3.2.3 城墙城门建筑与行宫内的“洋风” |
| 3.3 内陆传统城市地域风貌 |
| 3.3.1 坚固的城防体系 |
| 3.3.2 严整的空间布局 |
| 3.3.3 延续的建筑风貌 |
| 3.4 公共建筑近代化萌芽 |
| 3.4.1 近代城市功能的增加 |
| 3.4.2 近代文教建筑的创设 |
| 3.4.3 近代寺观建筑的衰落 |
| 3.5 小结 |
| 4 民国西安“中西折衷”建筑的创发(1912-1949) |
| 4.1 国内外战争期间:短暂而有限的城市发展 |
| 4.1.1 持续的战火饥荒与“陪都”西京建设 |
| 4.1.2 城市生活与建筑影像的丰富 |
| 4.1.3 “洋风”模仿到“中西折衷”建筑 |
| 4.2 北洋政府时期:持续的灾乱致使城市发展滞缓(1912-1926) |
| 4.2.1 战争对城市的影响 |
| 4.2.2 公共建筑的初创 |
| 4.2.3 医疗建筑的建立 |
| 4.2.4 文教建筑的近代化发展 |
| 4.3 南京政府时期:“陪都”西京建设促进经济繁荣(1927-1945) |
| 4.3.1 开发西北与“西京”建设 |
| 4.3.2 市政交通建筑的发展 |
| 4.3.3 军工商业建筑的初创 |
| 4.3.4 文教建筑持续发展 |
| 4.4 国内外战争频发:动荡变局导致城市发展衰败(1945-1949) |
| 4.4.1 抗战时期城市遭受重创 |
| 4.4.2 战后城市发展快速萧条 |
| 4.4.3 建筑行业发展走向衰落 |
| 4.5 小结 |
| 5 共和国西安建筑现代化的探索实践(1949-2010) |
| 5.1 共和国时期的城市建设环境 |
| 5.1.1 计划经济时期的城市风貌 |
| 5.1.2 城市建筑的阶段性发展 |
| 5.1.3 影像文本从政治化到多元 |
| 5.2 工业化建设时期:“生产型”城市建筑的发展(1949-1978) |
| 5.2.1 经济恢复期与“一五”期间的建筑成就(1949-1957) |
| 5.2.2 大调整时期城市建设萎缩(1958-1966) |
| 5.2.3 文革与“三线”建设时期城市建设停滞(1966-1978) |
| 5.3 市场经济转型期:“以经济建设为中心”城市建筑增长(1978-1999) |
| 5.3.1 改革开放时期建筑渐趋起步(1978-1989) |
| 5.3.2 “旧城拆迁改造”时期建筑的突变(1990-1999) |
| 5.3.3 城市化加速时期明城区建筑的杂糅(2000-2010) |
| 5.4 小结 |
| 6 西安城市建筑近现代化演进分析(1900-2010) |
| 6.1 农业经济背景下建筑近代化的布局与特征 |
| 6.1.1 “洋风”模仿搬用时期的建筑(1900-1911) |
| 6.1.2 “传统”革新求变时期的建筑(1912-1931) |
| 6.1.3 “现代”初创繁荣时期的建筑(1932-1945) |
| 6.1.4 战争导致发展停滞时期的建筑(1945-1949) |
| 6.2 建筑近代化的演进规律与动因 |
| 6.2.1 新建筑布局与发展规律 |
| 6.2.2 新建筑演进的综合动因 |
| 6.3 计划经济背景下建筑现代化的布局与特征(1949-1978) |
| 6.3.1 “苏化”时期“社会主义民族形式”的建筑(1949-1957) |
| 6.3.2 大调整时期“新的民族形式”的建筑(1958-1966) |
| 6.3.3 文革与“三线”建设时期的建筑(1966-1978) |
| 6.4 市场化与“旧城改造”背景下建筑的布局与特征(1978-2010) |
| 6.4.1 改革开放初期全面复苏的建筑(1978-1989) |
| 6.4.2 经济转型时期去旧布新的建筑(1990-1999) |
| 6.4.3 城建加速时期国际化多元化建筑(2000-2010) |
| 6.5 建筑现代化的演进规律与动因 |
| 6.5.1 新建筑布局与发展规律 |
| 6.5.2 新建筑演进的综合社会动因 |
| 6.5.3 新建筑演进的影响因素 |
| 6.6 小结 |
| 7 20 世纪西安城市建筑演进的文化反思 |
| 7.1 从传统走向近现代的探索历程 |
| 7.1.1 政治军事因素的主导 |
| 7.1.2 地域交通因素的制约 |
| 7.1.3 经济技术因素的影响 |
| 7.1.4 文化观念因素的转变 |
| 7.1.5 城市建设管控与监督机制的不力 |
| 7.2 近现代城市建筑文化的省视 |
| 7.2.1 城市规划建设与建筑景观的异化 |
| 7.2.2 国际化大都市与再塑国家文化形象 |
| 7.2.3 对21 世纪城市发展的展望 |
| 7.3 小结 |
| 8 结语 |
| 8.1 研究结论 |
| 8.2 创新点 |
| 8.3 后续研究工作 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
（10）社会记忆视角下吕楠纪实摄影研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、国内外相关概念界定及研究现状 |
| 三、研究意义 |
| 四、创新性 |
| 五、研究方法 |
| 六、研究思路 |
| 第一章 吕楠影像的社会记忆内容 |
| 一、吕楠及其摄影作品概述 |
| 二、直观性记忆内容 |
| (一) “事实观”下的影像记忆 |
| (二) “美学观”下的影像记忆 |
| (三) 摄影哲学理念下的“本真性” |
| 三、符号性记忆内容 |
| (一) 宗教仪式的符号性记忆 |
| (二) 人物形象的符号性记忆 |
| (三) 生活形象的符号性记忆 |
| (四) 建筑形象的符号性记忆 |
| 第二章 吕楠影像社会记忆的形成原因分析 |
| 一、吕楠影像记忆的外因 |
| (一) 历史的追溯——中国纪实摄影艺术新浪潮的影响 |
| (二) 话语的转向——摄影大众文化的氛围 |
| (三) 文化的认同——对边缘身份的认同 |
| (四) 图像的变革——后图像时代的到来 |
| 二、吕楠影像记忆的内因 |
| (一) 选择——吕楠对纪实摄影的正确选择 |
| (二) 方法——吕楠“参与式”的认同方法 |
| (三) 认识——吕楠对文化哲学的客观认识 |
| 第三章 吕楠影像社会记忆的社会反响 |
| 一、吕楠影像的印刷传播 |
| (一) 文字刻写 |
| (二) 物件收藏——吕楠“四部曲” |
| 二、吕楠影像的展览传播 |
| 三、吕楠影像的线上传播 |
| (一) 图片库——吕楠的电子“档案馆” |
| (二) 社交网站——多平台交流 |
| 四、吕楠影像的互动性传播 |
| (一) 访谈对话 |
| (二) 教学活动 |
| 第四章 吕楠影像社会记忆的启示 |
| 一、对影像记忆责任的重视 |
| 二、对当代纪实摄影的影响 |
| 三、对中国摄影教育的思考 |
| 四、对摄影艺术市场的反思 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附件一 吕楠重要社会记忆展览形式概览 |
| 附件二 个人作品整理 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
四、一个值得记住的名字——“龙之脊”服务教育纪实（论文参考文献）
- [1]新媒体旅行纪录片《冒险雷探长》的场景化叙事研究[D]. 陈燕玲. 四川师范大学, 2021(12)
- [2]网络时代美国创剧人研究[D]. 尤达. 南京艺术学院, 2021(12)
- [3]《西伯利亚的伟大灵魂-西伯利亚虎》（第1-3章）韩汉翻译实践报告[D]. 李京泽. 山东大学, 2020(05)
- [4]中国纪录片40年表情变迁研究（1979-2019）[D]. 杜珊珊. 山西师范大学, 2020(07)
- [5]人文历史纪录片多元价值及表现手法[D]. 刘春晓. 山东师范大学, 2020(08)
- [6]乡村题材纪录片的审美价值建构研究[D]. 徐瑞阳. 山东师范大学, 2020(09)
- [7]乡村纪录片题材研究[D]. 王雨. 山东师范大学, 2020(08)
- [8]静止与波动：空间叙事视阈下纪录影像中的乡村意象（1990-2018）[D]. 何逸涵. 暨南大学, 2019(02)
- [9]影像记忆中的20世纪西安明城区建筑特征演变研究[D]. 史煜. 西安建筑科技大学, 2019(06)
- [10]社会记忆视角下吕楠纪实摄影研究[D]. 熊梦凡. 扬州大学, 2019(02)